藝評家“客串”

“掉掉書袋”，客串“藝評家”！

“從台北101到瑞典皇家理⼯KTH，重塑藝術與科學的共感語彙”：康木祥與鋼纜雕塑

藝術家

撰文／李瑞光 

“康木祥”以退役自“台北101大樓”的高速電梯鋼纜為創作主材，將曾經隱身於建築機械系統中的力量與記憶，轉化為一種可視的雕塑語言。

這些曾承載無數人次垂直移動的鋼纜，原是現代都市節奏與技術成就的象徵；在康木祥的創作中，它們被釋放為充滿張力與流動感的結構體，既展現材料的本質，也引發觀者對文明循環與物質生命的深層反思。

鋼纜這種原本被視為純粹結構用途的材料，在“康木祥”手中被重新賦予語言性。他的雕塑不僅挑戰雕塑「形」的傳統，亦將雕塑的「結構邏輯」與「能量流動」推向科學性的探問。其作品不只是空間中的視覺物件，更像是力與形、張與弛之間的物理實驗。

繼台中科博館“小安靜”作品後，這樣的藝術實踐恰與科學家們致力於科技創新與跨域合作的精神相互呼應，使康木祥的鋼纜雕塑不僅在藝術史中佔有一席之地，也成為科學教育場域中激發創意與想像的媒介。

從雕塑史的角度來看，“康木祥”延續了20世紀以來雕塑從實體造型邁向材料性、觀念性與空間性的轉變。他的創作與“約瑟夫．博伊斯(Joseph Beuys)”對材料象徵能量的探索、“理查德．塞拉(Richard Serra)”對重力與空間壓力的體現相呼應，但又不止於此。他的鋼纜雕塑更像是一種有機結構，仿佛一場介於生物力學與建築語言之間的對話，具備動態與生命力。

“康木祥”曾表示，鋼纜對他而言，不僅是一種材料，而是一種「被壓縮過的歷史」。這些歷史不只包含物理上的拉力，也包含人類對高度、速度、效率與未來的渴望。在 KTH 這樣一座以科技創新為核心的大學中，他的作品成為一個提醒：科學的進展不應僅是對物質世界的控制，更需要人文與藝術的調和與共鳴。

在KTH的公共空間中，康木祥的雕塑重新界定了觀眾與作品、科技與美感、理性與感知之間的關係。觀者不僅是在觀看雕塑，更是在進入一種力場、一種思考科學與藝術交界地帶的體驗。

補充一下：

“約瑟夫·博伊斯”(1921年5月12日—1986年1月23日)，著名的德國行為藝術家，其作品包括各種雕塑、行為藝術，信奉人人都可以是藝術家的觀點。

代表作《如何向死兔子講解圖畫》：這件行為藝術中，博伊斯懷抱死兔子，頭頂塗著蜂蜜，右腳綁著鐵板，象徵理性世界，左腳踩著毛氈鞋底，象徵溫暖。

“理查德．塞拉”(1938年11月2日—2024年3月26日)，美國極簡主義雕塑家和錄影藝術家，以用金屬板組合而成的大型作品聞名。

　

“理查德．塞拉”的極簡主義大型裝置作品，使用金屬捲筒或鈑金，並與觀者之間有強烈的尺寸對比。